до 130-річчя від дня народження українського актора, режисера Івана Юхименка
Продовжуючи новий мистецький
проєкт “Цей день в мистецтві”, в літературно-мистецькому салоні Обласної
наукової універсальної бібліотеки ім. Михайла Івасюка – нова презентація.
Іван Якович Юхименко (2 (14) жовтня 1892, Харків — 6 лютого 1943, Казань) — український актор, режисер і педагог.
Заслужений артист УРСР (1935).
Родом з Харкова; там дебютував
1914 на сцені міського театру.
Працював у «Молодому театрі» Леся Курбаса.
31 серпня 1922 року в
Харкові утворено молодіжний драматичний театр «Наш шлях» з етнографічним
ухилом, фундатором став Юхименко — головний режисер Українського
державного драматичного театру ім. І. Франка.
Згодом викладач Харківського
музично-драматичного інституту (1925—1927) і режисер Театру для дітей
(1924—1925), режисер Полтавського
театру української драми імені І. П. Котляревського (1926—1928),
далі в Дніпропетровському театрі імені Тараса Шевченка (1928—1930),
Харківському театрі Ленінського Комсомолу (1931), Одеському (1933—1937) і Харківському (1937—1938)
театрах Революції.
З 1940 року — художній
керівник Чернівецького
державного українського драматичного театру.
Там разом з дружиною й іншими
акторами відвідав Ольгу Кобилянську. Іван
Якович розповів письменниці про творчі плани театру.
З початком нацистсько-радянської війни разом з
театром переїхав у Харків, а пізніше евакуйований далі на схід.
З 1943 року
у Єлабузі (Татарська АРСР).
Репресований. Помер у Казані. За
іншими даними, Іван Юхименко разом з дружиною і дітьми був спалений живцем разом з іншими політичними в'язнями
Харківської в'язниці під час відступу з міста частин Червоної армії у 1941 році..
Натомість, за словами доньки Ярослави, що проживає зараз у Харкові, Іван Якович
помер у Казані у 1943 році, а не був спалений з жінкою та дітьми у 1941 році у
харківській в'язниці (уточнення обставин смерті внесені за проханням доньки.
28.03.2019).
Вистави:
«По зорі» Володимира Ґжицького (1924),
«Павло Греков» Бориса Войтехова і Леоніда Ленча (1931),
«Диктатура» Івана Микитенка (1929),
«Загибель ескадри» Олександра Корнійчука (1933),
«Республіка на колесах» Якова Мамонтова,
«Отелло» Вільяма Шекспіра,
«Сорочинський ярмарок» за Миколою Гоголем та інші.
Виконував ролі у п'єсах
"Троянда і хрест" О.Блока, "Плач Рахілі" Н.Крашеніннікова,
комедії "Спід життя" Хасінто Бенавенте-і-Мартінеса, постановках за
творами Б.Шоу. У молоді роки брав участь в антрепризних проектах у театрах
Росії і України.
У 1917 р. на запрошення Івана
Мар'яненка переходить до Національного зразкового театру, який працював у
приміщенні Троїцького народного дому в Києві. Далі - до Молодого театру, що на
вулиці Прорізній, 17, "але, не погодившись з пропагованим Лесем Курбасом
символічним напрямком цього театру, наприкінці 1918 р. вийшов зі складу Театру
і вступив у січні 1919-го до театру імені Шевченка по вулиці Мерінга, 8",
- записав у автобіографії.
Втративши роботу через окупацію
Києва Добровольчою армією Денікіна, виїхав до Харкова. З грудня 1919 р.
-художній керівник Театру імені Шевченка у приміщенні театру
"Муссурі".
Як актор грав на сценах Малого
театру, Народного дому, театру "Тіволі". Працював режисером і
художнім керівником театрів Києва, Харкова, Дніпропетровська, Сум, Одеси.
З 6 лютого 1936 р. - заслужений
артист УСРР.
Професор, викладав у театральних
студіях, з 1925 року - в Харківському музично-драматичному інституті. Відомі
учні: народний артист України Іван Твердохліб (Івась у фільмі
"Коліївщина"), заслужена артистка України Варвара Чайка (дружина
Мартина Борулі Палажка, Хівря в "Сорочинському ярмарку").
У 1937 р., після арешту
керівництва Одеського театру Революції, був знятий з роботи "за допущення
художніх і політичних помилок". Згодом - призначений режисером новоствореного
Театру ім. Ленінського Комсомолу в Харкові, з трупою якого в грудні 1940 р.
переїздить до Чернівців. У липні 1941-го повертається до Харкова. У вересні
його заарештовує НКВС і етапом відправляє до казанської в'язниці №2, де помер у
лікарні в 1943 р.
Цей проєкт – втілення ідеї, що
робить повсякдення цікавішим. Прагнемо через доробок відомих митців збагачувати
та розширювати наші знання в галузі мистецтва.
Немає коментарів:
Дописати коментар